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¿Qué será de mayo del 68?

Mientras escribo estas líneas, escucho el último trabajo discográfico de Carla Bruni. Tan francesa, aunque de origen italiano, casada con ese Sarkozy tan «napoleónico» en las hechuras. Francia, ya se sabe, hace suyo cuanto de valor estético se arrima a su frontera.

«Las redes me sirven para ver si un chiste funciona»

Incluso antes de publicar su primer libro, Sarah Andersen (Nueva York, 1993) ya era una celebridad del cómic. Millones de personas compartían su tira, «Sarah’s Scribbles», a través de Tumblr, Twitter, Instagram o Facebook.

«El lado oscuro del adiós», dureza y melancolía

«Lo que le había ocurrido a Vibiana no estaba bien. Vance la había dejado en el lado oscuro del adiós». Bienvenidos al principio de una búsqueda convertida en el esqueleto de una excelente novela, la que rubrica el cuarto de siglo de relación entre el autor estadounidense Michael Connelly y su detective, Harry Bosch.

«Entre ellos», por qué Richard Ford «odia» a los niños

«Odio a los niños», confesó alguna vez Richard Ford (Jackson, Misisipi, 1944). Para, a continuación, volver a explicar por qué él y su mujer -y constante presencia en las dedicatorias de todos sus libros, Kristina- habían decidido no detenerse y pasar de largo de la estación y estadio de la paternidad/maternidad.

Lo mejor de 2017 en novela negra

Stephen King y «Fin de guardia», Julián Ibáñez y «Todo Bellón», el regreso de Agatha Christie gracias al estreno de una nueva versión cinematográfica de «Asesinato en el Orient Express» o los quince años de «El psicoanalista»; las opciones a la hora de escoger un buen libro con un crimen dentro se multiplican y con ellas el riesgo de equivocarnos en la elección.

La Gloria Fuertes de los niños de EGB

«Tengo el gusto y el busto de presentarme. Soy Gloria Fuertes, vuestra amiga la de los versos. En mi barrio me llaman La Glorichi, pero vosotros podéis llamarme Gloria o Glorita o como queráis, siempre que os suene bonito.

Cuando el arte se convierte en papel de regalo

«Fotografía en España (1839-2015). Historia, tendencias, estéticas». Carmelo Vega. Es una «mole» de más de novecientas páginas, pero es que este volumen del profesor titular de Historia del Arte en la Universidad de La Laguna Carmelo Vega pretende ser el más riguroso y completo manual sobre el devenir en España de la disciplina fotográfica desde sus albores hasta la reciente década, destacando las peculiaridades que la foto ha experimentado para dar respuesta a un supuesto «modelo nacional».

El infortunio de Fortuny

Mariano Fortuny (1838-1874) perteneció a la generación de artistas contra la que se alzó la vanguardia. Ha sido considerado por eso durante el siglo XX un pintor superficial, meramente decorativo.

«Mi querido asesino en serie», crímenes muy maduros

Petra Delicado no lo puede evitar, aunque le gustaría: desconfía de quien no bebe; y ese detalle, tan políticamente incorrecto como la realidad, contribuye a dotar al personaje de una verosimilitud que en la literatura negra de nuestros días parece hallarse en peligro de extinción, si bien a Alicia Giménez Bartlett le sobran las herramientas narrativas para conjurarla.

«Juegos de poder», Gloria Lomana en las cloacas

Gloria Lomana (Madrid, 1959), es una conocida periodista que dirigió durante más de una década los servicios informativos de Antena 3 y que consiguió modernizar la imagen de éstos haciendo que desapareciera el cansino busto parlante.

Cuarenta años perdidos (I)

Hija de un lampista, la barcelonesa Rosa Maria Arquimbau (1908- 1992) hizo siempre bandera de sus orígenes humildes, que comparte con casi todas las protagonistas de sus muy autobiográficos cuentos y novelas.

Colson Whitehead: «Los nazis tomaron de América la idea de pureza racial»

La primera vez que Colson Whitehead (Nueva York, 1969) oyó hablar del «ferrocarril subterráneo», esa red de caminos y refugios orquestada en la América de mediados del siglo XIX para que los esclavos de las plantaciones del sur pudiesen escapar a los estados libres del norte, su cerebro dio un brinco e imaginó un complejo sistema de túneles, locomotoras y vagones de carga tras el que parpadeaba incesantemente la palabra libertad.

Eduardo Balanza y Yann Leto, los dos brazos de U Estudio

Esta historia comenzó ya hace unos cuantos años. Cuando chico conoce a chico en la galería en la que ambos coincidieron durante un periodo. Por entonces, las tornas no giraban en la misma dirección en la que lo hacen ahora.

Sergio del Molino, crecer es vivir

Cuando el lector cierra este libro se dice a sí mismo que está ante un buen escritor, incluso uno que puede llegar a ser de los grandes. Y eso que aquí podrían haberse conjurado todas las bazas para hacerlo fracasar.

«Homo Deus»: contra el hombre

Homo Deus, de Yuval Noah Harari es el penúltimo intento de acabar con el hombre. Dice Harari que la biología ha demostrado que los seres humanos somos algoritmos. Algoritmo, «un conjunto ordenado y finito de operaciones que permite hallar la solución a un problema».

Manuel Franquelo-Giner: en carne te convertirás

El poder se ejerce sobre la carne más que sobre los propios cuerpos. Eso parece tenerlo claro Manuel Franquelo-Giner (Madrid, 1990), cuando le dedica a esta singular configuración de la materia el núcleo de su trabajo más reciente.

Joan Brossa, el antiartista total

Joan Brossa, como Joseph Beuys, fue un artista de instinto eminentemente teatral, y por algo ambos fueron fervientes wagnerófilos: los dos tuvieron muy claro, desde estilos completamente diferentes, que lo fundamental del artista moderno era la «puesta en escena» total, sin descuidar el libreto, la dramaturgia, la escenografía y el vestuario.

Variaciones Auster

¿Puede «4 3 2 1» ser una novela impropia del Paul Auster que supimos conocer y al que considerábamos perfecta y totalmente asimilado y, al mismo tiempo, una más que adecuada novela de un Auster hasta ahora desconocido? La respuesta es sí y tal vez y quién sabe y depende de la disposición o predisposición con que uno la abra.

Art Nou Barcelona, vuelta a las esencias

Art Nou recupera en esta sexta edición su formato original, es decir, da el pistoletazo de salida del nuevo curso expositivo con la inauguración al unísono el 5 de septiembre de un conjunto de exposiciones en galerías de Barcelona, espacios institucionales como el Espai 13 de la Fundación Miró, y en otros ámbitos alternativos o factorías de creación como La Escocesa, Espronceda y Bombon Projects.

Juan Ramón y Zenobia, cartas de amor y una decepción

Juan Ramón Jiménez es autor de una obra inmensa e inabarcable. «El malvado capicúa» (así le llamaban por su iniciales, JRJ, su lengua viperina y su afición al color malva) se pasó la vida proyectando libros y reescribiendo los ya escritos, de modo que sus obras, aun las más conocidas y de apariencia más definitiva, no son más que embelesos o fantasías que flotan en el aire de un proyecto inmenso cuyas líneas de fuga desaparecen en el vacío.

«Misivas del terror», ética ante la extorsión

El trabajo coordinado por Izaskun Sáez de la Fuente recurre fundamentalmente a dos tipos de fuentes: las de carácter documental y los testimonios recabados a través de 66 entrevistas y 140 cuestionarios «online».

Momeñe: una doble mirada

«Ser fotógrafo no es alguien que hace fotografías sino alguien que piensa como un fotógrafo». Ahora que asistimos a una auténtica hiperproducción de fotos (¿o tal vez deberíamos decir a una hipermusculación del dedo índice? Ya que -paradójicamente- apenas se imprime alguna…), esta reflexión cobra un valor muy sintomático.

Józef Koffler, el dodecafonista fantasma

Hay compositores que atraviesan la Historia de la música como fantasmas, hasta que las circunstancias ponen al descubierto su auténtico valor. Es el caso de Józef Koffler (1890-1944), el primer dodecafonista polaco.

La foto pensada objetivamente

Durante la presentación del último ciclo expositivo con el que Mapfre despide la temporada en Madrid, una doble propuesta fotográfica que recala en su «espacio noble» (el de Recoletos), alguno se sorprendía de que, «pese a la talla» de ambas citas, estas no estuvieran incluidas en la programación de PHotoEspaña.

«Sueños árticos», la voz de los hielos

La literatura sobre el Ártico es enorme, quizás tanta como la generada por la Antártida. Los dos polos han sido fuentes de expediciones de todo orden, y han producido una literatura científica, testimonial y literaria de gran riqueza.

Luis Usoz, historia de un heterodoxo español

Luis de Usoz y Río nació en 1805 en la capital de la provincia de Charcas (hoy la ciudad boliviana de Sucre), hijo de una mujer letrada que había traducido obras del francés antes de partir a América y de un magistrado que fue Oidor Decano de la Audiencia.

Sonia Delaunay y la irradiación del color

El Museo Thyssen presenta una excelente exposición de una de las grandes figuras femeninas de la vanguardia: Sonia Delaunay (1885-1979). El mismo museo ya dedicó, entre 2002 y 2003, una muestra a Sonia y a su marido y compañero en la trayectoria artística: Robert (1885-1941).

«Una mirada insular», primitivismo y universalidad

Elaborar un relato coherente del movimiento contemporáneo canario mostrando su singularidad y por qué resulta relevante en un contexto más amplio. El trabajo de los tres artistas convocados, Óscar Domínguez, Manolo Millares y Martín Chirino, es conocido internacionalmente desde hace décadas, mas esta exposición, que será ya una referencia obligada en cualquier estudio ulterior, es la primera que explora de forma exhaustiva las relaciones entre su obra, la cultura y el paisaje de las islas, así como sus conexiones con las vanguardias peninsulares y europeas ya desde los años treinta.

El sufrimiento voluntario

La práctica del deporte, que hoy nos parece tan razonable, se asienta sobre una extraña paradoja. Lo que parece un negocio exclusivo del cuerpo no deja de lado las pasiones del alma, hasta el punto de que la supuesta racionalidad del ejercicio físico hunde sus raíces en la historia de los remedios del desarreglo emocional.

El Prado y el Thyssen muestran sus colecciones con orgullo

Empecemos por las tres grandes objeciones que se puede hacer a las apuestas que desde el Museo del Prado y el Thyseen se llevan a cabo en estas fechas, promoviendo una relectura interna de nuestras grandes colecciones bajo la perspectiva del género.

Iñaki Alberdi, el acordeón a pleno pulmón

Iñaki Alberdi (Irún, 1973) habla del acordeón como si de una parte de su cuerpo se tratara: «Es una especie de pulmón pegado a tu cuerpo; tiene algo visceral, muy de dentro». Hasta ese extremo llega su compenetración con el instrumento.

«Rey de la democracia», delta de la modernidad

En un país de trabajadores valientes y luchadores, de simpatía y mucho sol -el nuestro- y también de gentes amnésicas, iracundas y poco dadas a la gratitud -de nuevo el nuestro- no es menor la aportación de Galaxia Gutenberg y su editora María Cifuentes al análisis del papel del Rey don Juan Carlos desde 1968 hasta su abdicación en 2014.

Las malas costumbres de Paul McCarthy

Fiel a su narrativa forjada en los noventa y al albur del impulso hacia lo abyecto que invadió las conciencias de muchos artistas norteamericanos que cuestionaban el sistema patriarcal e imperialista, Paul McCarthy (Salt Lake City, 1945) presenta en Barcelona un conjunto de trabajos de dos de sus series más celebradas: White Snow (WS) y Stagecoach (SC).

Navia, tras las huellas de Cervantes, ahora en Barcelona

José Manuel Navia (Madrid, 1957) ha materializado en un libro de fotografías (Ediciones Anómalas) y en un proyecto expositivo «Miguel de Cervantes o el deseo de vivir», el recorrido vital que realizó Cervantes por la Península Ibérica y el Mar Mediterráneo hasta Grecia.

La neurosis colectiva de Japón

Carl Jung, fundador de la psicología analítica, utilizó a principios del siglo pasado el concepto de «personas» –las máscaras que los actores de la antigüedad clásica utilizaban para representar los diferentes personajes sobre el proscenio– para explicar su teoría de cómo los individuos presentan un desdoblamiento del carácter dependiendo de las circunstancias sociales en las que se encuentran.

Mateo Maté: El «lifting» como una de las feas artes

Lo primero, toca decir que esta no es una «exposición» de Mateo Maté (Madrid, 1964), al menos en el sentido tradicional. La sucesión de obras colgadas de las paredes del cubo blanco se convierten en este Canon en un proyecto unificado y coherente en el que las piezas, las paredes, y hasta la noción de cubo blanco se ensamblan y se dan la réplica para formar una obra-de-obras a la vez única y legible a niveles que van de lo rotundo a lo complejo.

Eduardo Lourenço: «Estamos experimentando el crepúsculo de las Luces como mito, y a escala planetaria»

Eduardo Lourenço nació el 23 de mayo de 1923, es decir, hace 94 años, en São Pedro de Rio Seco, concejo de Almeida, distrito de Guarda, no lejos de la frontera con Salamanca. El jurado del premio Pessoa (antes había recibido la otra gran medalla de la lusofonía, el Camoes) justificó así su elección: «En un momento crítico de la historia y de la sociedad portuguesa, se vuelve imperioso y urgente prestar reconocimiento al ejemplo de una personalidad intelectual, cultural, ética y cívica que marcó el siglo XX portugués».

Norman Foster: «Siempre me interesó la arquitectura, no los arquitectos»

Norman Foster nació en Mánchester en 1935. Esta semana, un atentado terrorista en su ciudad natal ha matado a veintidós personas (por ahora) que acudían a un concierto en el Manchester Arena. Esta entrevista se celebró antes de este trágico suceso, por eso no pude preguntarle por el mismo, pero me habría gustado.

Sara Ruiz: «La viola da gamba suena en redondo»

Tiene un sabor muy especial para Sara Ruiz (Madrid, 1977) actuar en el Festival de Música Antigua de Aranjuez. Fue aquí, en un concierto de Anner Bylsma y Bob van Asperen, donde recibió por primera vez la revelación del repertorio barroco interpretado con instrumentos de la época.

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